От сценария к экрану: интересные факты о создании фильма "Материнский инстинкт"

4 апреля порадует нас премьерой напряженного психологического триллера "Материнский инстинкт", где главные роли олицетворили современные суперзвезды – оскароносные Энн Гетевей и Джессика Честейн. По сюжету две подруги живут в живописном пригороде 60-х. У обоих есть счастливая жизнь – дети, мужчины, достаток и их дружба. Но в один момент все идет на нет, когда один из сыновей трагически погибает. Элис (Честейн) пытается этому помешать, но не успевает. И Селин (Гетевей) начинает винить подругу в смерти ребенка. Жизнь женщин наполняется паранойей, подозрениями, страхами. Они уже не доверяют друг другу. Эта психологическая борьба сводит их обоих с ума, обнажая темные стороны материнского инстинкта.

Работая над лентой, команда столкнулась с разнообразными творческими вызовами и прошла интересный путь, учитывая, что фильм сняли всего за 24 дня.

Экранизация культового романа

Картина является англоязычным римейком бельгийской картины "Дуэли" (2018), который в свою очередь основан на романе бельгийской писательницы Барбары Абель "По ненависти" (2012). Пол Нельсон, продюсер "Материнского инстинкта" обратился к создателям "Дуэлей", спросив, готовы ли они переснять фильм. Они согласились при участии правильных по их мнению актеров. Как только прозвучало имя Честейн, согласие было достигнуто. Кинокомпания Freckle Films, основательницей которой является Джессика, также присоединилась к продюсированию. Коллега актрисы, Келли Кармайкл, тоже была в восторге от идеи картины.

Финансированием фильма занялась производственная компания Anton (Лондон), исполнительный продюсер которой, Джон Зойс, выразил большой интерес в создании фильма. "Высококачественные сапенс-триллеры в стиле Гичка все еще создают для европейской аудитории, но их редко можно увидеть в предложениях для американских зрителей", – поделился он.

Понимая, что для экранизации проекта необходим женский голос, Зойс нанял сценаристку Сару Конрадт-Креллер для адаптации фильма. "Я читал несколько произведений Сары раньше, и она отличная с точки зрения понимания персонажа, а также имеет все способности для написания атмосферного триллера", – рассказал продюсер.

Главный каст

Работая над фильмом, Честейн предложила свою подругу Энн Гэтэуэй на вторую главную роль. Актрисы уже играли вместе в лентах "Интерстеллар" и "Время Армагеддона", однако у них не было общих сцен. Они давно мечтали поработать в одном кадре.

"У Джессики и Энн такая прекрасная дружба, и они обе очень продуманно относятся ко всему, от сценария до дизайна костюмов, прически и макияжа, когда они размышляют о каждом персонаже. И, конечно, они одни из лучших актрис, поэтому было просто невероятно видеть, как они работают вместе", – делится Нельсон, продюсер фильма.

Сначала режиссером должен быть Оливье Массе-Депассе, снявший оригинал. Однако в последний момент ему пришлось уйти из проекта. Поэтому кресло режиссера предложили оператору ленты Бенуа Дельгомму, ранее уже работавший с актрисами. "У меня всегда была идея, что однажды я буду режиссером фильма. Я думал, что однажды, возможно, я сниму маленький фильм. Я даже представить не мог, что в моем дебюте будет такой актерский состав!" – делится впечатлениями Бенуа.

Драма, которая превращается в напряженный триллер в стиле Гичкока

"Келли и Джессика подчеркнули, что они хотели добавить в сценарий больше гендерной политики 1960-х годов и глубже разобраться в ролях мужчин и женщин", – рассказал Нельсон об эволюции повествования в англоязычной адаптации.

С этой целью творческая команда работала над созданием идеи позолоченной клетки, в которую попали женщины той эпохи, когда материнство являлось главной причиной существования женщины. Что произойдет, если отнять у нее этот аспект жизни? Именно так и происходит с героиней Энн – она теряет ребенка, не может больше иметь детей, и жизнь для него теряет смысл.

Именно это приводит к сомнительным решениям, тревожности, параннойи у обеих женщин, и фильм из пригородной драмы быстро превращается в напряженный триллер.

"Я фанат Альфреда Гичкока и всех его фильмов, и это очень напомнило мне этот тон и атмосферные волнения. Селин – только что потерявший себя в трагедии персонаж, и это такой персонаж, о котором вы никогда не догадаетесь, что это произойдет дальше. Часть волнение фильма заключается в том, что вы не знаете, что происходит у изголовья Элис или Селин", – рассказывает Пол Нельсон.

Яркие 60-е

Дизайнер костюмов Митчелл Треверс провел глубокое исследование, придирчиво изучая жилые просторы персонажей и погружаясь в винтажные каталоги. Актрисы, которые в жизни уделяют много внимания своему стилю и являются современными иконами моды, активно участвовали в создании своих образов. Сотрудничество между дизайнером и актрисами было динамичным и плодотворным, которое основывалось на отношениях, которые сложились из предыдущих проектов. Вместе они погрузились в нюансы личности каждого персонажа, прежде чем создавать какие-либо эскизы. Такой подход обеспечил, что костюмы не только украшали актрис, но и стали неотделимой частью их образа, визуально выражая суть каждой героини.

Создавая гардероб Элис, Треверс пытался запечатлеть ее многогранную природу – карьерную женщину с прогрессивным взглядом на жизнь. Костюмы отражали ее динамическую энергию благодаря использованию легких тканей и игривых принтов, олицетворяя ее яркую личность, а также подчеркивая ее роль матери.

С другой стороны, характер Селин определялся ее непреклонной преданностью материнству, чертой, пронизывающей все аспекты ее жизни, где есть место усердия, умеренности, приземленности. Эта героиня воплощала в себе олицетворение политической жены, следящей за детьми и домом.

Однако самым важным аспектом работы Треверса над фильмом было убедиться, что Элис и Селин не превратились в карикатуры. "Этот период показывали столько раз способом, который начинает казаться отшлифованным и идеальным, поэтому было действительно интересно поиграть с их образами, как они одеваются, когда выходят из дома, и что они носят, когда остаются дома. Я хотел найти недостатки в разные моменты для каждого персонажа и обозначить очень разные переживания, которые они испытывают после смерти этого ребенка", – поделился мыслями дизайнер.

Немые свидетели драмы

Для фильма режиссер решил отказаться от искусственных декораций, отыскивая аутентичные места, чтобы передать суть гламура 1960-х годов. Также на это решение повлияло ограниченное время на производство картины. Поиски привели команду в Кренфорд, штат Нью-Джерси, где они обнаружили два соседних дома, которые идеально подходили, чтобы стать фоном для истории. Отражая обаяние друг друга, эти дома стали неотъемлемой частью повествования.

"Для меня это больше напоминало театральную постановку, поскольку мы большей частью живем в этих двух домах, с двумя персонажами, управляющими своей собственной сценой. Первая задача была материально-технической и практичной, поскольку нам нужны были два смежных дома с определенным набором факторов и обзорных линий, чтобы снять фильм. Затем мы создали различные дизайнерские элементы в дополнение к интерьеру и экстерьеру домов для эстетики и улучшения истории", – рассказывает Рассел Барнс, художник постановщик проекта.

Создание сада было большим вызовом, ведь частично он был важной частью сюжета – повествование требовало, чтобы на территории была живая изгородь и просвет в другой дом, через который Элис видит сына Селин перед тем, как он падает с балкона. Сад также стал олицетворением пригородного обаяния, эдакого рая, атмосфера и красота которого позже идут в разрез с историей, создавая интересный контраст.

Фильм уже получил положительные отзывы от критиков и зрителей. Вернуться в американские 60-е и погрузиться в этот напряженный рассказ можно с 4 апреля.