Парфюмер

Парфюмер

CONSTANTIN FILM

presents

A BERND EICHINGER Production

ПАРФЮМЕРИстория одного убийцы

PERFUME The Story of a Murderer

A Bernd Eichinger Production / A Tom Tykwer Film

В роляхБен Уишоу

АланРикман

Рэйчел Херд-Вуд

иДастин Хоффман

Сценарий

Эндрю Биркин

Бернд Айхингер

Том Тыквер

по роману Патрика Зюскинда

Со-продюсерДжджи Оэри

ПродюсерБернд Айхингер

РежиссерТом Тыквер

ОТ РОМАНА - К СЦЕНАРИЮ

Триллер-бестселлер, описывающий историю жизни блестящего парфюмера и кровавого убийцы Жан-Батиста Гренуя, впервые был издан в Швейцарии в издательстве Diogenes-Verlag в начале 1985 г. и мгновенно сделал его автора Патрика Зюскинда (род. 1949 г.) международной сенсацией. Общемировой тираж романа составил более 12 миллионов экземпляров, он переведен на 42 языка, среди которых есть даже латынь!

Спустя 20 лет после выхода романа в свет он продолжает будоражить своих читателей; его изучают студенты университетов по всему миру, причем студенты различных факультетов и специальностей: психологи, историки, криминалисты, юристы и, конечно же, филологи. Совсем недавно роман появился в списках «наиболее читаемых произведений», опубликованных журналами Oprah и InStyle. В 2002 г. жители английского города Лидс выбрали роман «Парфюмер» в качестве главной книги для празднования Международного дня книги. «Парфюмер» - самый знаменитый роман, написанный на немецком языке, со времени выхода в свет романа Э. М. Ремарка «На западном фронте без перемен».

Продюсер Бернд Айхингер прочитал роман сразу после его выхода в свет в 1985 г. и немедленно обратился к его автору и своему другу Патрику Зюскинду с просьбой о приобретении прав на экранизацию романа. «Это уникальное многоуровневое произведение, и я сразу почувствовал, что из него получится замечательный фильм». Однако Зюскинд не хотел продавать права никому. Многие именитые режиссеры в течение многих лет обращались к автору с предложениями о продаже, но Зюскинд все их отвергал. Его нежелание продать права на экранизацию романа стало легендой.

Наконец, спустя 15 лет после того, как он впервые обратился к Зюскинду с просьбой о продаже прав, Айхингер почувствовал, что его время настало. «Я понял, что отношение Патрика к роману изменилось. Мой же энтузиазм с годами не уменьшился. Я продолжал верить в проект, я сделал еще одну попытку, и мы пришли к соглашению».

Айхингер немедленно уселся писать предварительную версию сценария будущего фильма. «Ни один серьезный продюсер даже не сделает попытки купить права на такой сложный материал, если у него нет представления о том, как он собирается с ним работать. Свое первое предложение я сделал Патрику, едва роман был опубликован в Германии. Все эти годы я живо представлял себе свой фильм, поэтому предварительный сценарий не потребовал от меня каких-либо серьезных усилий».

Айхингер - известный сценарист, чьи работы были тепло приняты критикой; в частности, он написал сценарий для немецкого фильма «Бункер» (Downfall), номинированного на премию «Оскар». Для того, чтобы перевести язык романа на язык кино, да еще и английский, Айхингер пригласил себе в помощники Эндрю Биркина, который был одним из авторов, участвовавших в создании его фильма «Имя розы». Кроме того, Бернд был продюсером режиссерских проектов Биркина - фильмов «Соль на нашей коже» и «Цементный сад». В 2003 г. к этой компании присоединился режиссер Том Тыквер, и все трое составили отличную команду. «Мы втроем засели за наш первый черновик. Это был замечательный опыт совместной работы» - говорит Том Тыквер. В течение последующих двух лет это трио продолжало работать над сценарием, стараясь довести его до идеального состояния.

Для Тыквера экранизация была «очень трудной задачей, так как это очень сложное и многоплановое произведение - удивительно глубокий эпический роман. Мне кажется, самым привлекательным для меня было то, что главная тема книги очень сильно напоминает главную тему моих предыдущих фильмов. В романе мы так же видим, как герой борется за признание и любовь, пытаясь привлечь к себе внимание, потому что он страстно мечтает о настоящих человеческих отношениях. Страстное желание обретения связей с людьми - тема всех моих фильмов». Режиссер, а кроме того и соавтор сценария, Тыквер поставил перед собой еще одну задачу: «Мне кажется, что огромное количество фильмов, относящихся к иным историческим эпохам, - очень скучны, поэтому моей целью с самого начала было сделать этот фильм современным с точки зрения кино и в то же время исторически правдивым, точно так же как современное звучание романа не вступает в противоречие с его исторической достоверностью».

Продюсер Айхингер знаменит тем, что берет сложный литературный материал и переводит его на язык кино. Многие считали, что «Имя розы», профессорский роман, вообще невозможно экранизировать. Однако экранная версия романа, созданная Айхингером, побила все кассовые рекорды в кинотеатрах всего мира и завоевала множество наград. На самый очевидный вопрос - как изобразить средствами экрана Гренуя, гения обоняния, Айхингер отвечает так: «Никто не может сделать так, чтобы зритель в зале ощущал запахи. Но ведь книги тоже не пахнут. Талант Зюскинда заключается в том, что он дает читателю возможность посредством литературного языка романа понять мир Гренуя, состоящий из запахов, которые его окружают. Мы сделали то же самое, но на другом языке, состоящем из звуков, музыки, диалогов и, конечно, образов. Возьмите, к примеру, цветущий весенний луг. Если вы снимете и смонтируете эту картинку должным образом, вы не просто произведете определенное впечатление на зрителя, нет - вы дадите ему возможность ощутить и «запах» луга».

О ФИЛЬМЕ

«Материально-техническое обеспечение» - это словосочетание во время съемок работало как волшебное слово. Съемки начались в конце июня 2005 г. трехдневной поездкой в Прованс — нужно было заснять цветущие лавандовые поля. Основная операторская работа пришлась на период между 12 июля и 16 октября 2005-го. Первые 15 дней съемочная группа провела в Мюнхене, снимая в интерьерах Bavaria Studios сцены с мастером-парфюмером Бальдини (Дастин Хоффман) и его подмастерьем Гренуем (Бен Уишоу), а также сцены в парфюмерной мастерской мадам Арнульфи (Коринна Харфуш). Оставшуюся часть фильма, включая парижский рыбный рынок и Грасс, город парфюмеров, снимали в Испании (в Барселоне, Фигересе и Жироне). Под началом режиссера Тома Тыквера находились 520 технических работников, 67 актеров, около 5200 человек массовки и более 100 декораций. Но кроме того, этот проект был для съемочной группы настоящим проектом на колесах — главный герой, Гренуй, постоянно находится в движении, поэтому то же самое пришлось делать и съемочной группе «Парфюмера».

«Было очень забавно временами, стоя по щиколотку в рыбной требухе, отдавать команды на четырех языках примерно тысяче человек массовки, - смеется Том Тыквер. - Он утверждает, что «просто нужно иметь в виду, что все зависит от хорошо обеспеченной материально-технической базы».

Однако прежде чем дело дошло до дохлой рыбы, многоязыкой какофонии на съемочной площадке и подбора тысяч актеров, Айхингер и Тыквер приступили к тщательно подготовленному периоду встреч с тремя ключевыми фигурами будущей команды. Первым номером стал оператор Франк Грибе, затем - художник-постановщик Ули Ханиш, и последним на борт взошел художник по костюмам Пьер-Ив Гейро.

Оператор Грибе, многократный лауреат премии German Film Prize (среди прочих за фильм «Беги, Лола, беги»), снимал все фильмы Тыквера. Ханиш, лауреат той же премии в категории «художник-постановщик» (за фильм Оливера Хиршбигеля «Эксперимент»), принимал участие во многих проектах Тыквера. Гейро разрабатывал костюмы для короткометражки Тыквера «True», заслужившей несколько наград; познакомила Тыквера с Гейро звезда фильма «Беги, Лола, беги» Франка Потенте, которая в его костюмах снималась в фильме «Идентификация Борна».

«В самом начале мы только и делали, что изучали картины, книги и научные труды, касающиеся Франции 18 века, а именно - время правления короля Людовика XV», говорит художник-постановщик Ханиш. - «Нашей целью было познакомиться в достаточной степени с периодом рококо, чтобы создать фон для истории, которую нам предстояло рассказать». Тыквер добавляет: «Мы сняли костюмный фильм, однако не в традиционном понимании этого термина. С самого начала мы создавали очень реалистическую историю, которая перекинет мостик через пропасть, отделяющую нашу действительность от первоначально незнакомого и чуждого нам 18 века. Нам хотелось снять фильм, который обладал бы максимумом притяжения, мы хотели, чтобы зритель сконцентрировался на рассказе с самого начала, не отвлекаясь на яркий привлекательный фон».

Действие фильма разворачивается в Париже и на юге Франции, между 1730 и 1760 гг. Создателям фильма было необходимо узнать как можно больше об этом периоде, когда на троне был Людовик XV: каковы были социальные механизмы того времени, каково было поведение людей и каковы были их идеалы.

«Эстетика нашего фильма - темная эстетика, и в центре повествования стоит темная фигура. Мы ориентировались на художников, на полотнах которых тьма освещается всего несколькими источниками света, таких как Караваджо, Джозеф Райт и даже Рембрандт. Часто мир людей той поры был освещен лишь единственной свечой. А та часть их вселенной, которой пламя свечи не достигало, была сплошным мраком», - говорит Тыквер.

Дастин Хоффман, фото с сайта cosmomovieawards.com

Еще до того, как присоединиться к проекту, Гейро, художник по костюмам, стал признанным авторитетом в области французского костюма 18 века. «Как раз за год до того, как начались съемки, я в течение 15 недель занимался изучением предмета. Я прочел огромное количество книг и эссе, а также просмотрел горы иллюстраций, относящихся к данному времени. Для каждого эпизода фильма я приготовил подробнейшую раскадровку, касающуюся костюмов персонажей». Художнику для этого было необходимо скрупулезно изучить индивидуальные особенности каждого действующего лица. Например, костюм не имеющего запаха неудачника Гренуя потребовал использования определенной цветовой палитры и ткани особой фактуры. «Поскольку нам хотелось подчеркнуть, что Гренуй является теневой фигурой, эдаким хамелеоном, мы отказались от использования в его костюме белого цвета, а покрой его одежды - в основном синего цвета - не меняется на протяжении всего фильма. Это облегчает его задачу оставаться незаметным на фоне тусклых задворок собственного мирка». Придумывая наряд для Лауры, воплощения невинности, дочери торговца Риши, Гейро решил одеть ее не в местное цветастое платье, что было характерно для того времени, а в менее яркие тона - как одевались парижанки, таким образом подчеркивая ее социальные устремления, а кроме того, чтобы оттенить ее великолепные рыжие волосы.

Затем Гейро пришлось решать совсем незавидные задачки: где взять подходящие ткани и как найти место, где из них сошьют костюмы. Большую часть материалов купили в Индии и Румынии; шить решили в Румынии. В течение трех месяцев на фабриках в Бухаресте и его окрестностях было сшито, а затем отослано заказчикам более 1400 костюмов (включая обувь, головные уборы и прочие аксессуары). Однако ни один из этих предметов не должен был выглядеть новым: «Наша одежда должна была быть грязной и потной, потому что персонажи, которые будут ее носить, тоже должны, прямо скажем, попахивать. Как только одежда была готова, первое, что мы с ней делали - заставляли ее выглядеть поношенной и грязной. Эта разрушительная процедура была, несомненно, самой тяжелой частью процесса изготовления костюмов», - усмехается Тыквер, вспоминая растерянные лица румынских портных, которые пришлось потрудиться над этими костюмами. Кроме того, актеров попросили облачиться в костюмы, не дожидаясь съемок, и какое-то время в них походить. Тыквер говорит: «Это делалось для того, чтобы все актеры смогли потрогать каждый стежок той одежды, которую они будут носить во время съемок».

Это массированное костюмное разрушение устраивалось также и для того, чтобы помочь создать «видимость» запахов 18 века (неотъемлемая часть оригинального романа), передать их средствами кино. «Литература, конечно, обязана донести до читателя эти ощущения, так как книги не пахнут». - Но Тыквер уверен, что «язык кино не менее выразителен, чем язык литературы. Поэтому внутреннее пространство нашего фильма должно быть осязаемым для зрителя. Это означает, что каждый сидящий перед экраном должен ощущать окружающее непосредственно через восприятие Гренуя, начиная с момента его рождения среди отбросов парижского рыбного рынка», - говорит Тыквер.

Следующим шагом для Тыквера и Айхингера была необходимость принять решение о месте сооружения 104 декораций, необходимых для воплощения в жизнь сложного сюжета романа. Снимать предстояло ландшафты на удивление разнообразные: от самого мерзкого места на земле (парижский рыбный рынок 1750 г.) до одного из самых очаровательных (Грасс - солнечный благоухающий город на юге Франции). «Фильм «Парфюмер: история одного убийцы», как это ни покажется странным, настоящая роуд-муви. Гренуй постоянно переезжает с места на место, - говорит режиссер Том Тыквер, описывая пространственную структуру сюжета. - Сначала он в сиротском приюте, потом - в дубильной мастерской в Париже, затем - у мастера-парфюмера Бальдини. Потом он скрывается в горной пещере и наконец попадает в Грасс, где на сцене появляется серийный убийца. Уникальность фильма в том, что в любом из вышеназванных мест нужно было в деталях воссоздать обстановку 18 века».

Сначала предполагалось снимать в Хорватии, с ее суровыми пейзажами и старинными городами. Затем создатели фильма обсуждали, не снимать ли им фильм в оригинальных французских декорациях, однако нашли, что в современных городах - Париже и Грассе - очень сложно будет организовать натурные съемки. Зато в Испании они обнаружили настоящее Эльдорадо.

Подходящие улицы и площади нашлись в Барселоне, Жироне и Фигересе (все города в радиусе 125 миль), которые, будучи не вполне аутентичными, тем не менее, в результате разумных усилий могли быть доведены до состояния, соответствующего эпохе Людовика XV. Мэр Барселоны Жоан Клос проявил исключительное понимание и организовал официальную кампанию по поддержке съемочной группы.

В конце лета 2005 г. исполнительный продюсер Кристин Рот отдала распоряжение о превращении исторического центра Барселоны - Готического квартала - «в самое мерзкое место самого грязного европейского метрополиса 18 века» - в парижский рыбный рынок. Кроме того, 350 членов команды работали в течение 29 дней, превращая улицы и переулки Барселоны в парижские, включая парфюмерный магазин Пелиссье, где Гренуй впервые встретился с ароматами, заключенными в маленькие флакончики. Пришлось Барселоне сыграть еще и роль Грасса, где нашлось место и вилле Риши, и кафедральному собору, и огромной городской площади, на которой должна была состояться казнь Гренуя.

100 человек были заняты сооружением декораций. Все чересчур современное в Готическом квартале было покрыто массивными конструкциями из латекса, все неподходящие детали вроде электрических кабелей и современных оконных рам должны были быть надежно упрятаны. Затем латекс был раскрашен и состарен, чтобы привести конструкции в соответствие с соседними настоящими домами. А знаменитая улица Каррер Ферран однажды в течение целого дня была закрыта для автомобильного и пешеходного движения, для чего было использовано более 80 запрещающих знаков.

Все пуговицы, для костюмов представителей высшего сословия были расписаны вручную в стиле той эпохи. Более тысячи флаконов были наполнены подкрашенной жидкостью - конечно, не настоящими духами. Кроме того, 150 флаконов были сделаны специально для сцен в парфюмерных магазинах, носящих романтические названия «Амур и Психея» или «Неаполитанская ночь». Каждая декорация, каждый предмет реквизита, каждый костюм - все было разработано в мельчайших деталях и исполнено соответствующим образом.

Но на этом подготовка не заканчивалась. Существовало специальное «грязное подразделение», состоявшее из 60 юных добровольцев, которые, вооружившись ведрами и шлангами, распределяли по всему городу разного рода обломки и осколки, а затем в конце дня все это убирали, не оставляя никаких следов.

Оглядываясь назад, Тыквер вспоминает эту «грязную работу» с любовью: «Какие же это были замечательные дни, когда мы превращали прекрасно отреставрированную городскую площадь Барселоны в грязный, вонючий парижский рыбный рынок». Для начала 2,5 тонны рыбы и тонна мяса были разбросаны по площади, создавая такую жуткую вонь, что ее можно было ощутить на много миль кругом. Тонны всякой дряни, раскиданные вокруг бойцами «грязного подразделения» должны были быть убраны в конце того же дня. Съемка происходила на всем пространстве улиц, но строго по часам: с 8 утра до полудня. Гримировать и одевать массовку (всякие парики, гнилые зубы и т.д.) начинали в час ночи, потому что этот процесс занимал более 6 часов. Испанские участники массовки были проинструктированы относительно тех ролей, которые им предстояло исполнять в фильме. Попадались среди них и настоящие торговцы рыбой, прочие же были специально обучены каким-либо необходимым для роли навыкам.

Прозванный съемочной группой «князь Грязь» (Lord of the Dirt), Тыквер часто лично наблюдал за распределением мусора по съемочной площадке, и сам вносил изменения, если, по его мнению, какое-то место выглядело слишком чистым. Особенно бдительным он был, когда дело касалось внешности участников массовки, потому что «когда снимаешь, всегда нарушается перспектива, а люди после накладывания грима выглядят гораздо более аккуратными. Мне часто нужно было подойти на расстояние вытянутой руки, чтобы убедиться, что все выглядит достаточно неопрятно. Потому что грим выглядит сначала очень красиво - в конце концов, так уж художников учили», - подмигивает Тыквер.

Целая неделя ушла на съемки сцены, в которой Гренуй появляется перед толпой, пришедшей поглазеть на его казнь. Poble Espanol, популярный музей (испанской архитектуры - прим.пер.) на открытом воздухе, явился превосходным местом для съемок серии эпизодов, для которой 40 гримеров загримировали, а 35 костюмеров облекли в костюмы 750 участников массовки.

Кроме 29 дней в Барселоне, съемочная группа провела 8 дней в окрестностях Жироны и 15 в Фигересе, городе Дали. Оба города находятся на северо-западе Испании, недалеко от границы с Францией, проходящей в Пиренеях. Несколько сцен в горах и в лесу снимались в окрестностях Жироны. В Жироне также снимали дом и студию мадам Арнульфи, у которой Гренуй учился сложному искусству анфлёража - экстрагированию из цветков драгоценного масла. Живописный замок Сан Ферран в Фигересе послужил фоном для множества сцен, включая эпизоды в дубильне, где работал Гренуй, а также у парижских городских ворот. Интерьеры подвалов замка поработали по своему прямому назначению: там снимали сцены с арестованным Гренуем. Даже пещера в горах французского Центрального массива, в которой Гренуй обнаружил, что не имеет никакого запаха, была воссоздана в городе Фигересе.

Тыквер, опытный музыкант, был композитором на всем своим фильмах. Вместе с членами группы Pale 3 Джонни Климеком и Рейнгольдом Хейлом («Софи Шолль - Последние дни») он написал музыку и для «Парфюмера». Цифровую обработку партитуры доверили специалистам из пражской компании UPP («Чужой против хищника»). Окончательный монтаж фильма завершен в середине 2006 г.

ОТ ЗАМЫСЛА К ЕГО ОСУЩЕСТВЛЕНИЮ

Прежде чем Дастин Хоффман и Бен Уишоу приступили к 2-недельным съемкам в павильонах Bavaria Studios в Мюнхене, они потратили неделю на репетиции и интенсивный курс искусства составления духов. Их совместные сцены снимались в правильной последовательности, что позволило актерам следовать естественному порядку становления отношений их героев.

Когда Тыквер впервые прочитал роман, у него сразу возникла историческая аналогия отношений в этом дуэте: «То, что происходит в мастерской Бальдини, очень напоминает соперничество между Моцартом и Сальери. Молодой Моцарт, с его живостью и волшебным артистическим даром, буквально сводит с ума старого мастера Сальери. В «Парфюмере» то же самое: старый мастер унижает своего юного ученика, однако довольно скоро обнаруживает, что перед ним - абсолютный гений, безусловно, превосходящий своего учителя. Это открытие просто добивает мастера, и энергия перенесенного удара видна буквально в любом его поступке. И когда между старым мастером и многообещающим подмастерьем начинается своеобразная 10-минутная «микс-дуэль», когда они смешивают ароматы - эта дуэль заряжена той же энергией, - продолжает Тыквер. - Дастин, который прежде романа не читал, сумел блестяще передать этот психологический переход - когда ученик становится учителем. Учитель, безусловно, показал свое превосходство над учеником, однако по мере того, как проходили съемки последовательных эпизодов, медленно, но верно становилась очевидной мощь Бена/Гренуя».

Решение пригласить на роль Бальдини многократного лауреата премии «Оскар» было удачей как с точки зрения драматургии, так и благотворно сказалось на процессе съемок в целом. «Дастин - человек очень энергичный, а, кроме того, любит свою работу с каким-то почти детским упоением игрой. Эти идеальные качества дают ему совершенно невероятную свободу творчества. Съемочная группа обожает его; он быстро со всеми познакомился. Все это создает на съемочной площадке атмосферу тепла и доверия. Благодаря ему всем стало ясно, что нам крупно повезло: заниматься проектом, в котором горстка людей на наших глазах переживает такой интенсивный художественный опыт, а кроме того, мы поняли, что съемка кинофильма - это нечто вроде группового наваждения, подверженные которому подобны членам конспиративного общества. В характер своего героя Дастин вложил все: утонченный юмор, и нарциссизм, и теплоту, и сердечность», - говорит Тыквер.

«Все достижения Бальдини как парфюмера остались в далеком прошлом, однако это обстоятельство с лихвой компенсируется колоритностью его образа, - говорит Айхингер. - Это фигура почти бурлескная; изображая такой персонаж, необходимо подчеркнуть его человеческое достоинство. Что Дастин блестяще и проделал. Он вносит элемент человеческого достоинства во все свои роли».

Партнер Хоффмана Бен Уишоу был также вдохновлен совместной работой с мастером: «Это просто невероятно, как ему удается сделать атмосферу на съемочной площадке такой легкой и приятной. Думаю, ему прекрасно известно, как это важно, чтобы работа доставляла удовольствие. Дастин внушил мне твердое убеждение, что к работе нужно относиться несколько легкомысленно, с некоторым легким неуважением, чтобы в любой момент, когда она, работа, хочет подмять вас под себя, можно было сделать перерыв в съемках».

Свободолюбивое кредо Хоффмана «Забудьте все правила! Дайте волю своему вдохновению!» в корне изменило процесс съемок. «Режиссер должен быть таким, каким его хотят видеть актеры. Иногда в конце съемок очередного дубля Дастин вдруг начинал бросать на меня жадные взгляды, и я делал знак, чтобы камера продолжала работу. Часто дубль продолжался и 20, и 30 минут, как правило, в виде диалога, - говорит Тыквер. - Слышны были только его голос и мой, да еще команды «Мотор!» и «Стоп!» Мне удавалось поймать такие моменты, которые, как правило, камера не фиксирует».

Молодой английский актер Бен Уишоу говорит о своем режиссере: «Работать с Томом - одно удовольствие. Мне кажется, что он живет киноискусством и дышит им. Я никогда не встречал режиссера, который бы так прислушивался к мнению актеров, причем совершенно искренне. Его действительно интересует то, что вы хотите ему сказать. В то же время он всегда готов прийти на помощь и рассмотреть чужую идею». Поначалу Уишоу робел в присутствии продюсера Бернда Айхингера: «Некоторое время я слегка побаивался Бернда, потому что знаю: «Парфюмер» для него самого - один из важнейших его проектов, и он потратил 20 лет жизни, чтобы приобрести права на экранизацию этого романа. Я чувствовал, что я перед ним в долгу, и понимал, что не должен разочаровать его ни при каких обстоятельствах. Он действительно мне очень нравится. Его интересует только одно: чтобы проект вышел как можно лучше. И я отношусь к этому с уважением».

Но Уишоу никоим образом не мог разочаровать Айхингера, поскольку он понял психологию своего трагического персонажа, Гренуя, именно так, как его понимает продюсер: «Навязчивая всепоглощающая идея Гренуя о создании собственного удивительного аромата базируется на двух первичных принципах: с одной стороны, это - неосознанное желание быть любимым, а с другой - страх быть невидимым членом общества; древний, примитивный страх человека, который боится остаться в этом мире совсем один. И это как раз тот страх, который движет Гренуем».

Для того, чтобы физически приноровиться к этому странному персонажу, Уишоу принялся за изучение физиологии животных с тем, чтобы обнаружить, как он выражается, «животные особенности» Гренуя. «Мы с Томом рассматривали различные виды животных, включая хищников, таких как тигры и леопарды. Но затем мы обнаружили древнего примата лори, который принадлежит к семейству лемуров. Несмотря на то, что передвигается он невероятно медленно, у него удивительно развит охотничий инстинкт».

Что касается режиссера, то он абсолютно уверен, что Бен Уишоу именно тот актер, который нужен для этой роли: «Эту книгу читали многие. Нам нужен был актер, который понравился бы не только нам, но который сумел бы еще воплотить на экране того Гренуя, чей образ сложился у читателей, уже знакомых с этим персонажем. И в то же время мы хотели обратиться и к тем, кто книги не читал. Ведь совершенно очевидно, что нам нужны новые зрители, которые начинают, так сказать, с чистого листа. Более того, актер, исполняющий роль Гренуя, фактически держит на себе весь фильм. Нам страшно повезло, что мы нашли Бена - актера, широкой публике мало известного и в то же время потрясающе талантливого», - уверенно заявляет Тыквер и продолжает: «И съемки уже это доказали. Бывали такие дни, когда члены съемочной группы глядели на него, разинув рты, и думали: Это что-то невероятное! Да он просто гений!»

«Если вы правильно подобрали актера, - говорит Айхингер, - то, когда вы смотрите готовый фильм, вы не можете представить на его месте никого другого. Именно это у нас произошло в случае с Беном».

Роль Риши, проницательного торговца из Грасса, сыграл Алан Рикман, как и Уишоу, английский актер. Что Уишоу особенно нравится в Рикмане, так это его «потрясающий голос». Рикман может сыграть сцену «очень убедительно, и в то же время очень изысканно, его игра отличается поразительной глубиной, и вы постоянно осознаете, что там, внутри, идет огромная невидимая работа».

Сам Рикман роман не читал; для него эта книга была чем-то вроде незнакомого идола. Поэтому главным мотивом, благодаря которому он принял решение откликнуться на предложение сниматься в роли Риши, была теория о том, что фильм - это поле деятельности исключительно режиссера, и поэтому особенно важно работать с «по-настоящему хорошим» режиссером. «Я в восторге от фильмов Тома. Они такие необыкновенные, что можно предположить, будто их сделал абсолютный диктатор, вообще лишенный чувства юмора - принимая во внимание всю их художественную строгость. И хотя Том в своей работе невероятно решителен, он также и самый очаровательный, открытый и самоотверженный человек из всех, кого я знаю. Поэтому атмосфера на съемочной площадке была самая приятная с начала съемок и до конца», - говорит Рикман, оглядываясь назад. Этот выдающийся актер, известный юному поколению зрителей как исполнитель роли загадочного волшебника Северуса Снейпа в фильмах о Гарри Поттере, так отзывается об Айхингере: «Очень редко можно встретить продюсера, который был бы так начитан и выполнял бы свою работу так страстно, с такой заботой о других и так эксцентрично - и все в одно и то же время».

Режиссер «Парфюмера» Том Тыквер прекрасно понимал всю сложность характера Риши: «Нам нужен был абсолютный антипод Гренуя: это значит, что актер должен играть не только нежного отца, но также явиться серьезным конкурентом блестящему киллеру. Даже если у кого-то может возникнуть идея, что Гренуй становится все более и более неуязвимым во второй части фильма, рассуждения Риши идут по такому пути, что вы невольно начинаете думать: «А вдруг он действительно сможет схватить Гренуя». Даже внешность Рикмана и то не стоит недооценивать: «Алан, рост которого 6 футов 4 дюйма, представляет собой фигуру впечатляющую и совершенно затмевает Бена, который далеко не такой огромный. А когда Алан восседает на лошади, вам неожиданно приходит в голову примерно следующее: «Мой генерал, я готов следовать за вами куда прикажете!» - со смехом добавляет Тыквер.

Рикман набрасывает портрет своего героя несколькими фразами: «Риши полностью раскрывается в своей гипертрофированной любви к дочери. Его слова: «Ты - все, что у меня осталось», - очень характерны для вдовца, который пережил любимую жену. Вся история моего героя, это, по существу, история человека, отчаянно пытающегося защитить свое дитя от неведомой опасности, которая грозит отовсюду: из зарослей деревьев и кустов, из боковой улочки или темного угла, отовсюду, где живут люди». Особенно привлекает Рикмана в «Парфюмере» контраст между чистым, сверкающим, роскошным миром, в котором живут Риши и его дочь, - и изнанкой жизни, которая выглядывает из-под пышного наряда аристократии. «Аромат духов и прочие запахи, как прекрасные, так и отталкивающие, заполняют собой все пространство фильма», - добавляет Рикман.